?

Log in

No account? Create an account

Previous 10

Feb. 12th, 2019

unexpected, yep

[sticky post] Верхний пост о себе

Здравствуй, читатель моего журнала, кто бы ты ни был!

Наконец, так сказать, на старости лет, товарищ Баджерлок решил написать пост с рассказом о самом себе, который должен содержать основные ответы на FAQ, такие как: кто я, чем я занимаюсь, что я люблю, в чем смысл жизни, откуда есть пошла русская земля и чем первый курлык отличается от второго (на последние три вопроса на самом деле нет). Так что если у тебя были какие-то вопросы ко мне, но ты стеснялся(лась) спросить, то смело тыкай курсором на кат и читай восхваляющий длиннопост (это был сарказм).

Итак, начнём, пожалуй.

Если что, то вот это я:


[Spoiler (click to open)](если ты подумал, что на этом фото я смотрю на тебя, зрителя, как на *оно*, то это не совсем так, скорее тут я косплею эпизод из "Бриллиантовой руки", мысленно произнося фразу "Семён Семёныч, ну ё* тв*ю м*ть...") :-)




1. Начать стоит с профессиональной сферы, хотя, конечно, все-все-все свои невероятные заслуги, умения и навыки перечислять нет смысла.
Как гласит инфа в профиле этого жж, сначала я закончил 9 классов средней школы с углубленным изучением отдельных предметов № 101,
затем 10-11 классы учился в школе № 60 и окончил ее с золотой медалью.
Сейчас этим никого не удивишь, так что это просто факт для галочки. Так сказать, шрихи к портрету.

Затем поступил и через 5 лет окончил специалитет Исторического факультета Нижегородского государственного педагогического университета (когда последний еще не был имени малограмотного Минина и не был похож на современное состояние эн-гэ-пэ-тэ-у, а первый еще существовал), завершил и трехлетнее обучение в аспирантуре там же, в 2014 году защитил в Ивановском государственном университете кандидатскую диссертацию по истории Англии позднего средневековья - раннего нового времени. Кому действительно интересно, без труда смогут найти и саму диссертацию, и ее автореферат в сети.

За время работы в вузах преподавал самые разные учебные предметы, среди них могу назвать следующие (ради интереса): история древнего мира, история средних веков, история раннего нового времени, история мировых цивилизаций, история России, латинский язык на историческом, филологическом, философском и ветеринарном факультетах, английский язык, изобразительное искусство. В настоящее же время веду исторический кружок в Гимназии, пытаюсь создать там музей истории школы, а также латинский язык на первом курсе ветеринарного факультета.

Если говорить об учебно-методической работе последних лет, то каждый год в декабре с 2015 года провожу Олимпиаду по латинскому языку и античной культуре среди студентов первого курса (об этом вы можете почитать как на моей стене в вк - например, тут и тут, так и на официальном сайте вуза). Также могу порекомендовать интересующимся свое учебно-методическое пособие, второе издание которого, существенно расширенное, в Интернетах вы не найдете, но зато сможете ознакомиться с ним, если обратитесь непосредственно к автору. В заключение добавлю несколько небезыинтересных, на мой взгляд, своих статей о преподавании своего предмета: вот, вот и вот.

Если говорить о научной работе, то работаю сразу в нескольких направлениях. Это тяжко, сложно, неуспевательно, но, увы, ничего не поделаешь. К сфере своих научных интересов отношу следующие направления: история Англии XV - XVI вв., династия Тюдоров, придворная культура, неолатинская поэзия, история семьи, вклад жителей нижегородской области в победу в Великой Отечественной войне. Согласно этим направлениям позволю себе отметить на сегодняшний день наиболее акутальные и интересные публикации.

Во-первых, это перевод манускрипта Бернара Андре, вышедший в Центре гуманитарных инициатив. Над этим переводом я работал с 2012 года, и его выход в свет был настоящей реализованной мечтой.
Отмечу и несколько статей о придворных авторах, которые для отечественной историографии будут в новинку: раз, два, три, четыре, пять.

Во-вторых, это публикации, освещающие историю моей семьи, среди них книга о моем дедушке, полностью (кроме вступительной и заключительной статей) доступная на сайте проза.ру, а также статьи о моем дедушке (раз и два) и прабабушке, работавшей директором средней школы. Журнал Родина совместно с Российской газеты также опубликовали мой материал о попытке установления судьбы пропавшего без вести в 1941 году бабушкиного дяди. Здесь, в своем жж есть также два поста, посвященных этой работе (раз и два).

В-третьих, что касается истории Великой Отечественной войны, то я являюсь руководителем проекта "Фронтовые записки сержанта", в рамках которого было опубликовано два издания одноименного произведения Рафаэля Семеновича Гражданинова (сын фронтовика - мой бывший педагог) и несколько статей (например, раз и два). Кого эта тема тоже интересует - милости просим в нашу группу вконтакте. К сожалению, времени раскручивать группу нет, поэтому и народу в ней совсем немного.

В итоге работаю в трех направлениях практически параллельно, занимаюсь переводами хроник и неолатинской поэзии, обрабатываю материалы школьного и семейных архивов, очень хочется организовать поездки по местам, где жили предки и родственники, поискать места захоронения бойцов.

2. На втором месте необходимо рассказать о тех занятиях, которые я очень люблю и которые занимают важное место в моей жизни, хотя они совсем и не связаны с профессиональной работой (и/или зарабатыванием денег). Хотя работа в сфере образования сами понимаете, какие деньги (смешно = грустно).

И первое из таких занятий это рисование. Рисую я с 3-х лет, с 4-х лет обучался в кружке в Доме Ученых, а затем с 5-ти лет целых десять лет учился в изостудии Дворца им. В.П. Чкалова у Инны Степановны Соловьевой и Владимира Алексеевича Сергеева. Сейчас в изостудии работаю их ученики: Любовь Борисовна Куликова, Ольга Николаевна Басова и Татьяна Сергеевна Носкова, с которыми я стараюсь поддерживать теплые отношения. У изостудии Дворца также есть своя группа в вк, которой, впрочем, тоже особенно некому заниматься...
Среди своих педагогов по изобразительному искусству также могу назвать Виталия Степановича и Раису Львовну Барановых, у них я занимался в старших классах после того, как перестал ходить в изостудию. О персональной выставке Виталия Степановича у меня тоже был довольно подробный пост в жж.
Еще довольно сильно в плане графики на меня повлияли работы замечательного нижегородского художника Михаила Раева, скоропостижно скончавшегося в 2002 году. Совсем недавно дом, где размещалась его с женой мастерская, был снесен во время "реновации" площадей Лядова и Горького.

О своих детстких рисунках стараюсь понемногу писать в своем блоге на сайте иллюстраторов России, вот первый пост, а последующие далее сами найдете, кому будет интересно.

Впрочем, стараюсь продолжать рисовать и сейчас. Дабы не быть голословным, еще раз приведу ссылки на подборки своих рисунков здесь, в своем живом журнале:
Разные животные;
Коты, кошки и котята;
Рисунки с людьми;
Разные рисунки, часть 1 и часть 2;
Рисунки из альбомов вконтакте;
Портфолио на сайте иллюстраторов России.

Очень люблю разные иностранные языки, и когда хватает времени слушаю песни самых разных исполнителей, и читаю иностранных поэтов, а особенно понравившиеся пытаюсь переводить. Иногда результаты этого публикую у себя в уютной жежешечке.
Например, перевод с польского;
очень люблю стихи Джона Апдайка (раз, два, три и четыре) и Уолта Уитмена и Марка Стрэнда, хотя последних не переводил;
само собой, переводы с инглиша, с инглиша, с инглиша, еще с польского.
Правда, многие из неплохих, на мой взгляд, переводов все же пока нигде не опубликованы и лежат у меня в столе.

Внимательные даже заметят у меня в жж тэг "мои стихи" с редкими и старыми постами, но свои стихи, даже если таковые имеются и появляются, я обычно никому не показываю, а если и показываю, то одному-двум избранным, и на этом радостно откладываю в стол (собственно, так же я поступаю и почти со всеми рисунками и прозой).

Да, пишу и прозу. И ее даже частично можно найти в сети и прочитать.
Обычно пишу короткие рассказы, чтобы сэкономить свое и время читателя.
Мою прозу можно подразделить на четыре условных группы: 1) рассказы с фантастическим сюжетом, можно сказать новеллы (например, раз и два); 2) воспоминания о каких-то событиях или людях (например, раз); и еще две группы можно выделить уже не по сюжетам, а по форме изложения: 3) либо это необычная форма, что-то такое особенное, 4) либо же язык повествования максимально прост и понятен и рассчитан на широкий круг читателей.

3. Ну, и, наконец, третье и последнее, что я люблю, помимо рисования, переводов, чтения, хорошего кино. Это, конечно же, коллекционирование разных странных и крутых штук!

Во-первых, это музыка. Музыки у меня много разной, ее я люблю слушать, обсуждать, делиться, записывать свои мысли. Довольно много моих мыслей о разных релизах вы можете найти в постах в жж по тэгу, заголовки постов так и называются "music" и порядковый номер поста латинскими цифрами.

Во-вторых, люблю книги и стараюсь всячески запоминать и выписывать полюбившиеся цитаты. Для этого в моем жж есть особый одноименный тэг.

В-третьих, с детства обожаю самые разные игрушки. Например, собираю коллекцию фигурок g.i.joe, особенно старых, 80-х - 90-х годов. Хотя и новые тоже, безусловно, хороши. Помню из детства также черепашек-ниндзя (нет пока в моей коллекции таких, как хочется), трансформеров, солдатиков.. Робозверями никогда, правда, не увлекался. И настольными играми - тоже. В детстве чего только не коллекционировал - от фантиков чупа-чупс до игрушек из киндер-сюрприза. Впрочем, я думаю, многим подобное чувство азарта будет знакомым.

Еще очень люблю дарить самые разные подарки и забывать о том, что кому-то что-то подарил.
Так что если ты, читатель, вдруг хочешь от меня какой-нибудь подарок - музыку, книгу, рисунок, чято-то другое - обязательно напиши, обязательно что-нибудь придумаем ;-)


В общем-то, если взглянуть со стороны, то моя жизнь скучна, так особенно и не о чем больше-то рассказать.
Но если вы в этом посте нашли что-то для себя новое и интересное, то, значит, я его писал не зря.

До встречи, $username#!

Jun. 26th, 2019

Й КОТ

(no subject)

Поймал себя на мысли, что мною овладела непонятная неизбывная апатия.

Пошёл в ванну, чтобы вымыть голову, а мою я её регулярно, каждый день, а там...

Jun. 8th, 2019

~ вдохновение

Так же как всё, что угодно, что имеет отношение к человеку, может стать источником информации для историка (для психолога/психотерапевта, впрочем, тоже), так и всё в мире может быть источником для... чего угодно.
Но мы возьмём позитивный аспект - для вдохновения.

Например, меня просто непревзойдённо вдохновляют формулировки в кроссвордах.
Это отдельный вид искусства, создаваемый лучшими умами страны, чьих имён мы никогда не узнаем.
[они придумывали для тебя кроссворды, а ты даже не знаешь их имён]

До сих пор у меня где-то рядом с монитором уже несколько лет лежит старая пожелтевшая бумажка, спасённая мной из чертогов храма раздумий, с особенно поразившими меня формулировками.

И когда мне становится особенно невмоготу я не звоню друзьям (ага, сыч, у тебя же их нет), не жду комментариев в жж (которые тут всё равно никто никому не пишет, кроме ботов), не звоню проституткам (ага, не обманывай, у тебя нет на них денег) и не напрягаю набитый рекламами и трендами ютуб (как, ты не смотришь вдудя?! нет).

Я отыскиваю этот листочек, перечитываю задания к какому-то кроссворду (ответов у меня нет) и серьезно задумываюсь о всей причудливости бытия, отхватывая свою частичку космического трипа, в процессе которого эти словесные экзорцизмы, вероятно, и создавались.

[Spoiler (click to open)]Поделюсь я ими и с тобой, мой молчаливый и скорее всего несуществующий читатель.


РАБОТА КОСМОНАВТА
(я, конечно, не видел должностные инструкции космонавтов... а жаль!)

ПОСЛЕВКУСИЕ СКАНДАЛА
(хорошее название для пост-панк группы, неправда ли?)

ПРОВЕТРИВАНИЕ ПЕРЕЖИВАНИЙ
(вся твоя жизнь, @username, в одном словосочетании)

ВЫХЛОП ГОРЯЧНОСТИ
(инфаркт? убийство в состоянии аффекта?)

ОБЕСПЕЧЕНИЕ ВОЗВРАТА
(приворот?)

ЯЩЕРИЦА, СЪЕДАЮЩАЯ НЕСКОЛЬКО ТЫСЯЧ МУРАВЬЕВ В ДЕНЬ
(ээмм... очень полная ящерица? за уничтожение такого количества муравьев, я знаю, кто бы поставил ей памятник или вручил медаль!)

ЗАВЕДЕНИЕ С РЕПЕРТУАРОМ
(ну, в борделях, вероятно, тоже есть свой репертуар?)

КУЗИНА СЕЛЁДКИ
(хорошо бы найти где-нибудь полную генеалогию этой чудесной рыбы)

РЫБА, КОТОРАЯ ТЕРЯЕТ ВКУС ПОСЛЕ ЗАМОРОЗКИ
(крабовые палочки?!)


The list goes on...

Jun. 7th, 2019

Louis Wain cat

Узнали?



"- А вот, - рассказывал мне когда-то Дубинин, - у меня ручной барсук был, ну и затейник. До того ко мне привык, прямо не идет от меня, но погладить если его захочешь - кусается. Кусается не дай бог как, зубы - беда.

Что же вы думаете, какой это зверь? Человеку он ничего не верит и собаку мою - сеттерок такой был у меня - заметьте, испортил вот как.

Значит, живет это он у меня и все себя чистит; такой чистюга, как кошка, ну вот прямо барин. Сделал он себе нору под крыльцом, вот тут, - показал Дубинин на дверь, - и все туда тащит, и у собаки ворует, и все себе.

Поглядел это я в его нору без него, чудеса прямо: в норе-то вроде комнаты, чисто и полки из земли, и лежат там чередом, как в овощной лавке, орехи и баранки, мятный пряник и хлеб, и лекарство мое в капсюльках. Я-то думаю - куда лекарствие делось, а он своровал. И тащит он все крадучи, а показывает, будто ест.

Так вот, собака у меня была, сеттерок, он у барсука и перенял все тащить себе, тоже прячет под сарай, все носом зарывает на случай - не верит человеку, что прокормит его, не надеется. Вот он ей, собаке, какое в душу горе вложил. Сказал, значит: «Не надейся на человека, он тебя с голоду уморит, погоди». И заметьте - собака Трезор другая стала, скушная. Вот это какой сукин сын, барсук, был.

Я сам думать стал, тоже смотрю, хотел рубашку сшить - нет, думаю, погожу, ситец припрятал. Стучит прохожий в окно, христа ради, значит, просит. Бывало, дашь краюху, а вспомнишь барсука - жалко станет. Говорю: «Бог подаст».

- Барсукам без этого никак нельзя, это они на зиму запасаются, а то с голоду помрут, - заметил мой приятель Коля Хитров.

- Да, это правильно, - согласился рассеянно Дубинин. - Им никак нельзя, тварь такая. На бога надейся, а сам не плошай. Как у людев..."


Константин Алексеевич Коровин

May. 21st, 2019

Bitey

Когда меня или вас кто-нибудь спросит. . .

. . . "Почему ты не хочешь поехать за границу в отпуск?", обязательно прочтите вопрошающему этот великолепнейший отрывок для того, чтобы дать ответ на этот вопрос.


"- Ну, что, говорю, Василий Харитоныч, море как тебе, нравится?

- Ничего... - отвечает Василий, - только чего в ем...

- То есть как это? - удивился я. - Не нравится тебе?

- Так ведь што, - отвечает он задумчиво, - а какой толк в ем, нешто это вода?

- А что же? - удивился я.

- Э-эх... вздохнул Василий, - ну и вода. Соль одна, чего в ней. Вот у нас на Нерле - вода. На покосе устанешь, жарко летом, прямо пойдешь к речке, ляжешь на брюхо на травку и пьешь. Вот это вода... Малина! А это чего, тошнота одна...

- Василий, - говорю, - посмотри какая красота кругом... Горы, зелень...

- Чего горы! - говорит Василий. - За папиросами в лавочку идешь - то вниз, то кверху. Чего это? Колдобина на колдобине... Нешто это земля? Камни накорежены туды-сюды. А у нас-то, эх... р-о-овно, вольно. А тут чисто в яме живут. Море... Чего в ем есть? Рыба - на рыбину не похожа, камбала, морда у ней на одну сторону сворочена, хвоста нет, чешуи нет. Сад хорош, а антоновки нету, лесу нету, грибов нету...

- Да что ты, Василий, - здесь же персики и виноград растут. Ведь это лучше...

- Кружовнику нет... - сказал задумчиво Василий.

- Как нет? Виноград же лучше крыжовника!

- Ну, што вы. Н-е-ет, у нас кружовник, который красный, который желтый... Кружовник лучше...

- Да ты что, Василий Харитоныч, нарочно что ли говоришь?

- Чего нарошно, верно говорю. Татарам здесь жить ничего еще, чего у них утром - выйдет и кричит ла-ла-ла-ла... А у нас у Спаса Вепрева выйдет дьякон отец Василий да «многия лета» ахнет - ну, голос! Паникадило гаснет! А это што - море... а пить нельзя. Купаться тоже пошел - как меня в морду хлестанет - волна, значит, - прямо захлебнулся и колени ушиб. У нас-то в реке песок, на берегу травка, а тут везде камень - боле ничего.

Я смотрел на Василия, он удивлял меня.

- Тебе, значит, - говорю, - здесь не нравится?

- А чего здесь хорошего? Тут горы, а тут море. А земли нет. А у нас идешь-идешь, едешь-едешь, конца-краю нет... Вот это я понимаю. А тут што: поезжай по дороге - все одно и то нее, и дорога одна, боле и нет.

- Ну, а что же все-таки тебе здесь нравится? - озадаченно спросил я у Василия Белова.

- А вам чего тут нравится? - спросил он меня, не ответив. - Чего нравится тут? Калачей нету, это не Москва.

- Вот дыни у меня растут, - говорю я. - Ел ты, хороши ведь дыни!

- Хороши... - сознался нехотя Василий, - только наш весенний огурец, с солью да с черным хлебом, мно-о-ого лучше.

- Ну, а шашлык?

- Хорош, а наша солонина с хреном много лучше...

- «Что такое?» - думаю я.

- Ну, а черешни? - спрашиваю.

- Э-э-э... куда черешне до нашей вишни владимирской... Погодить надо... Шпанская...

Я растерялся и не знал, что сказать.

- Ежели б горы сравнять, - продолжал Василий, - тогда туды-сюды. А то што это? Да и зимы здесь нет, и вино кислое. А у нас - кагор, наливки...

- Постой, постой! - говорю я. - Здесь - мускат...

- Мускат... Это ежели патоку пить, она еще слаще... Это не вино. <...> ... у нас [там] девки хороши, у них нет таких-то... Это верно. Што тут: какие-то желтые, худые. Идет с кувшином от колодца, воды наберет пустяки... А у нас, наша-то, коромысло несет, два ведра на ем, а сама чисто вот маков цвет. А зимой наши девки все, от снегу што ли, чисто сметана - белые... и румянец, как заря играет... Покажи вот палец - смеются, веселые. А здесь брови красют, ногти, глядеть страшно. Наши на всех глаза пялют, а здесь попробуй - глядеть нельзя, а то секир-башку. Строго очень... Тут и травы нет ничего... Овец-то за горы гоняют, к нам. А то чего здесь? Сел я третева дня у дорожки, на травку, - вот напоролся: она чисто гвозди железные, хоть плачь. Наши-то здесь говорят: «Мы, - говорят, - на Илу ездим, вино там пить, трактир есть. Чай, щи, хлеб черный, ну и место ровное, хорошо. Видать дале-е-е-еко...» Да и куда видать, и чего там и не весть. Дале-е-еко!.. Какая тут жисть, нет уж, поедемте домой, - сказал мрачно Василий Харитоныч, - тут и дождика-то нет..."


К.А. Коровин. Своё.

May. 3rd, 2019

unexpected, yep

music LXXIV (9)

В этом обзоре кратко и по делу о тех релизах, что я слушал еще в школе.




[Spoiler (click to open)]PARADISE LOST - Icon 1993


Четвертый альбом суровых и унылых британцев "Борода и злость", по-настоящему принесший им славу как основателям целого направления - готик митал. Однако те, кто ждут заводного и быстрого готика в духе To/Die/For или поздних Sentenced - обломитесь. Готик на третьем альбоме Холмса, Макинтоша и ко настолько унылый и печальный, что в основном исключительно среднетемповый. Впрочем, в атмосферности альбому нельзя отказать. Отличает от предыдущих его и выбор Ника Холмса петь чистым вокалом, что, с одной стороны, расширило аудиторию группы (впрочем, на концертах для раскрутки этого диска он по-прежнему рычит как надо), но сделало его похожим на вокал Джеймса, мать его, Хетфилда. Гитара Макинтоша все так же узнаваема, и стала лишь еще более протяжной, а вот ритм-секция заметно полегчала. Во многих песнях сделан акцент на традиционную структуру (куплет - припев) или повторение повторяющихся элементов. Не обошлось и без экспериментов: то и дело возникающих клавишных (интро к "Умирающей свободе"), "документального" нарратива в "Колоссальных дождях", женского вокала ("Христианский мир") и даже загадочного инструментала, для которого почему-то прописан текст в буклете (впоследствии ставший текстом для песни с альбома "Host" (1999) - "Deep"). Среди любимых треков отмечу, конечно же, однозначные хиты - "Огонь углей" и "Истинную веру" и очень атмосферную "Мелководные сезоны". Итог: для истинного наслаждения материалом требуется особое приунывательное настроение.
P.S. Альбом в школе слушал мало, в основном названные понравившиеся композиции, т.к. по сравнению с предыдущим и последующим материалом коллектива он при первом прослушивании запомнился меньше (слушал на диске с mp3), однако концерт, записанный во время тура в поддержку альбома ("Harmony Breaks") очень любил, во многом из-за рычания Ника.
P.P.S. Знатоки легко угадают, какое произведение мирового художественного искусства так раскорячило от прикосновения бабы на обложке альбома!



NAPALM DEATH - Fear, Emptiness, Despair 1994


"Страх, пустота, отчаяние" - и одна из лучших обложек, прекрасно отражающих название и атмосферу. Один из альбомов ревущих британцев периода поиска звучания и экспериментов. Кто-то даже пишет, что коллектив экспериментировал с элементами индастриала. Что ж, может, и так. В любом случае, на мой субъективный вкус, самый лучший альбом этого времени - самый мелодичный ("Внутри разорванного на части" (1997)), а предшествовавшие ему - хоть и хороши, но все же не так. На альбоме перед нами нет, впрочем, никаких явных следов грайндкора, зато довольно много дэт-митола, самым ярким элементом которого по-прежнему является узнаваемый вокал Барни. Еще из узнаваемых элементов - сильный пружинящий бас, мощные и резво меняющие темп ударные, жужжащие пушистые гитары. В целом все вместе звучит очень круто и мощно, если прислушиваться, конечно, и не выпадать из ритма (в противном случае кажется, что вокальные партии расположены в хаотическом порядке, однако это вам не Suffocation или Cryptopsy какие-нибудь!). Зарождение будущего мелодизма на альбоме являют гитарные вступления к "Армагеддону х 7" и "Поститься на обмане" (спасибо, гугл-переводчик). Что же касается личных предпочтений, то прекрасна "Вращай нож (медленно)", открывающая альбом, и "Чума бесчинствует". Стоит обратить внимание и на тексты песен, которые, как всегда у ND, посвящены важнейшим социальным, общественным и межличностным проблемам. "Вся любовь потеряна. Преждевременно и неразумно" ("Повешенный").
P.S. Этот альбом был у меня на пиратской аудиокассете, и хотя поражал и удивлял обложкой, не могу сказать, что я прослушивал его слишком часто, предпочитая более мелодичный материал группы.




ANNIHILATOR - King Of The Kill 1994


Данный альбом ни в коем случае не стоит слушать феминистически настроенным индивидам. Ведь заглавная песня его посвящена львице, и все-таки, по непонятной причине, назван он "Королем убийства", а не "королевой" (см. интервью с Джеффом Уотерсом). В целом материал являет собой прекрасный образец 80-х, плавно переходящих в 90-е: обложка, весьма красноречивая и понятная, но все же не имеющая никакого отношения к самой песне, вроде бы трэш, но на деле переходящий в типичный хэви, среднетемповые качовые треки с узнаваемыми риффами и припевами, множество мелодичных элементов и песен. Не стоит забывать того, что данный альбом - практически сольный материал Джеффа, записавшего его в одиночку (разве что с ударником, ибо стучать Джефф не умеет). Кроме того здесь сам Джефф впервые начал петь (от чего, как вы помните, вскоре отказался, а с недавнего времени снова поет). Примечательно, что открывает альбом песня, где вокал как раз самый хреновый, потому и замазан эффектами - "Коробка" (песня о ТВ, конечно же). К однозначным хитам стоит отнести заглавный трек, "Аннигиляторную пушку" (песня, которая нравится бабам, по словам самого Джеффа), "Это фиаско, братан". Примечательны и другие боевики, среди которых нет откровенно слабых треков, добавьте к ним еще и парочку инструменталов: "Ад этой война", "Второй после бога", "Очко". Разумеется, не обошлось и без медляков, выживающих слезу - "В крови", а также рок-н-ролльного номера про блядство, разврат и наркотики, осуждаемые родителями, которых, правда, никто никогда не слушает - "Плохой пацан". Альбом хорошо слушать летом.
P.S. У меня на руках было крутое переиздание альбома на аудиокассете с расширенным плейлистом: + 1 медляк, который мне не равился из-за сопливости, + интервью Джеффа и + дубли завывания саунд-продюсера. Интервью я любил частенько переслушивать. Кроме того, треклист располагался иначе, чем на обычсном издании. Как бы то ни было, альбом составлял мне прекрасную компанию душными летними вечерами за работой и не только.




THERION - Lepaca Kliffoth 1995


Пожалуй, самый недооцененный альбом шведского коллектива. Если первые три полноформатника выходили (хоть и на фиговых) на ремастерах и переизданиях, да и последующие тоже, предшествующий диск Кристофер любовно называет "самым революционным" для группы, а про внимание к "Тели" или "Вовин" даже и говорить ничего не стоит, то "Лепаку" никто особенно не переиздает и не вспоминает. Альбом стал в дискографии просто альбомом. Содержащим, однако, множество весьма годных треков. Сама по себе классикой стала "Крылья гидры", которой вторит изображение Змея Горыныча на обложке диска, инструментально изысканнен и "Мелец", мощны "Всадники Тели". не стоит забывать и о второй части диска с кавером на нетленку от Celtic Frost, ритмично-продуманную "Пусть начнется новый день" и безусловный хит для нашей страны - "Вызов Вовы". Впрочем, отношение Кристофера к альбому понятно: его надежды на трек "Красавица в черном" не оправдались - ведь и песня, и клип на нее, откровенно говоря, лютое УГ. Звучание альбома тоже не сказать, что очень радует: акцентированные ударные как на "Тели", примерно так же звучание гитары и бас, ой, впрочем, весь альбом звучит как "Тели", только без множества вокалов. Вокал Кристофера, переставшего как следует рычать, все же меньше впечатляет, однако атмосферность (заглавный трек) и помпезность материала искупают это. Хороший альбом коллектива, который, как и подобает хорошему альбому, имеет ряд огрехов в звучании по сравнению с будущим материалом, что дает огромное поле для экспериментов в кавер-версиях песен для талантливых музыкантов.
P.S. "Заиграл" этот альбом на пиратской аудиокассете до разрыва пленки - пришлось заклеивать ее скотчем. Очень любил после возвращения домой ставить именно "Крылья гидры" - для избавления от накопленного негатива. Ну, а если при прослушивании оккультного бормотания "Лепака клифффофофофофо" в финале заглавной композиции вас не посещают мурашки ужаса и кайфа, я даже и не знаю, чем вам можно помочь.




DEICIDE - Once Upon The Cross 1995


Должен признаться, я был фанатом Бентона и ко еще до того, как впервые их услышал, т.к. прочитал в молодежном журнале "Ровесник" чудеснейшую статью о них. Как можно было их после этого не любить? Упоминался там и третий альбомчик коллектива - "Однажды на кресте", вызвавший неплохое возгорание у многочисленной христианской братии. "Если посмотреть буклет альбома, то вы найдете распотрошенного Христа", что, конечно, не совсем так. В буклете просто нарисовано тело мужчины с характерными травмами, которому было сделано вскрытие. Ничего такого меганеприятного или страшного. Гораздо больше постарались сами музыканты, в частности Бентон, в очередной раз снабдив альбом текстами таких песен как "Убивай христиан" или "Отвергнутый Христос". Музыкально альбом не очень любят на Западе, зато прекрасно встретили у нас. Что ж, конечно, он не такой яркий, как дебютная работа или "Легион". Однако тут тоже есть то, за что мы любим Детсад: рычащий вокал, быстрые ударные, приятный звук, странные соло. Среди однозначных хитов - "Когда Сатана правит своим миром". Отдельно стоит отметить тот факт, что бас Бентона в миксе прекрасно слышен, что придает жирности звучанию. Удивительно, как данный альбом вообще вышел в свободную продажу, ибо он полон "разжигания ненависти" и эпатажа, за которым, однако, едва ли стоит что-то большее. Впрочем, когда судили парней, устроивших разбой после прослушивания песен Детсада и Трупа Каннибала, Бентона, говорят, держали под домашним арестом, чтобы он, не дай бог (или кто?), не стал выражать свою признательность этим своим фанатам.
P.S. Этот альбом был у меня на лицензионной аудиокассете, которая, однако, к моему огромному разочарованию, не содержала внутри того самого скандального кавер-арта. Совсем недавно я эту кассету продал одному большому ценителю и коллекционеру, а сам приобрел версию на сд, и об этом совсем не жалею.




ELBERETH - ...And Other Reasons 1995


"Элберет и другие причины" - идеальный альбом для осенней меланхолии и светлой печали. Одна из первых моих перезаписанных кассет, к которой я сам рисовал обложку и которую заслушивал до дыр холодными вечерами. На материале единственного полноформатника таинственно исчезнувших потом испанцев все гармонично: глухое грубое звучание ударных и стонущих гитар, акустические вставки, интро на волынке, скрипка, женский вокал, напоминающий Крэнбериз. Что еще нужно, чтобы как следует поплакать? Наверное, ознакомиться с текстами о безвозвратно ушедшей эпохе, дожде, несчастной любви, потери любимых и... некоторыми грамматическими ошибками. Альбом не стыдно поставить в один ряд с творениями нидердандцев The Gathering, хотя первый имеет свое, уникальное, андеграундное звучание и очарование. Среди самых любимых треков отмечу "Конец второго акта", своей развязкой напоминающий финал "Дэр танц дэр шаттен" норвежцев Театр Трагедии (и у тех, и у других ускоряющаяся партия вокала великолепна, но если от Лив Кристин это ожидаемо, то малоизвестная вокалистка весьма удивляет), "Четыре розы в моем сердце" и "Так много печали" в качестве чудесного медляка. Не следует забывать и короткие, но запоминающиеся инструменталы ("Хрустальный мир"). Альбом пример единственного полноформатника с узнаваемым и прекрасным готишным думом, под который хлебом не корми, дай послушать и поплакать. "Лебеди, я видел красоту. Лебеди, я видел простоту. Но по-прежнему все же есть на свете сады, где плачут статуи... Сладкие запахи пусть скроют мою душу, спрячут мое сердце, мои глаза, мои руки..."
P.S. Одна из первых моих перезаписанных кассет, долго время считавшаяся самым депрессивным альбомом (сейчас она уступила пальму первенства творчеству Worm Ouroboros, однако не стала менее любимой).




HELLOWEEN - Better Than Raw (Expanded Edition) 1998 / 2006


Еще один альбом с прекрасным кавер-артом (что может быть лучше полуголой бабы?), название которого скрыто именно в этой картинке. Вкусен ли горячий суп из тыквы, что варит эта ведьма? Едва ли! Но зато он хотя бы вкуснее, чем сырая тыква! Несмотря на то, что в основе названия лежит такая не особенно интеллектуальная шутка, материал диска прекрасен и сложен, мощен как никогда. Над его созданием трудились все участники: от третьего вокалиста группы Дериса до впоследствии ушедших в Masterplan ударника Ули Куша и гитариста Роланда Грапова. Отдельно хочется отметить зубодробительное звучание гитар на альбоме, которое несмотря на все мелодичные элементы, решает. Разнообразен и вокал Дериса, который после виртуозного интро, дает вам сильный удар поддых. Впрочем, после "Удара" начинаются и традиционные гимноподобные хиты - "Падая высоко" и "Эй Бог!" Однако больше всего лично я люблю Хэлловин за мрачную атмосферу, и тут как нельзя лучше подходят "Не плюй мне на мозг" и "Пригоршня боли". Есть на альбоме и прогрессивные полотна вроде "Воскрешения", и медляк, посвященный Иисусу в Гефсиманском саду ("Время"), и воодушевляющая мотивировалка "Я могу", и песня на латыни. Отдельно хочу отметить вступительное интро в "Полуночном солнце" - очень люблю этот мрачный и красивый отрезок. Из бонус-треков привлек внимание "Игра, в которую нам не следует играть", который несмотря на дурацкое название, интересен. Разнообразие и прогрессивность альбома предваряет ту мрачную прелесть, что ждет нас на "Темной поездке" совсем скоро.
P.S. Этот альбом был у меня на лицензионной аудиокассете, и слушал я его достаточно часто, хотя на нем и не было бонусов, а "Полуночное солнце" было последним треком.




DIMMU BORGIR - Puritanical Euphoric Misanthropia 2000


Выше был озвучен вопрос, что может быть лучше полуголой бабы? И я вам отвечу: голая баба. А что может быть лучше голой бабы? Правильно, голая баба и Дима Бургеров! Именно поэтому у нас сейчас в обзоре их едва ли не самый известный опус - "Пуританская эйфорическая мизантропия". Сразу хочу отметить, что конечный результат, ставший для многих эталоном симфонического блэка, итог совместного творчества не только лидеров группы - вокалиста Шаграта (без которого Бургеров не Бургеров), гитаристов Гальдера и Сайленоза, но и талантливого клавишника и Вортекса, чей бас и чистый вокал в настоящее время снова радует нас в Arcturus. Открывает альбом прекрасное симфоническое интро, уже предвещающее нехорошее, а именно мощное и яркое вступление "Благословений у трона тирании". Должен сразу отметить, что однообразных (впрочем как и простых, не считая заглавного трека) песен на альбоме нет, слушается он как одно большое практически непрерывное полотно с множеством деталей, переходов и отступлений. Второй трек плавно перетекает в третий, делая паузу лишь у "Гибридной стигматы" своим пафосным и грандиозным симфоническим интро, которое вскоре низвергается в самую пучину адовых басов. Краткость - сестра таланта наблюдается в заглавной песне, которая сокрушает небывалой энергетикой на концертах Димы и сейчас. Завершает альбом еще один эпичный симфонический инструментал и прекрасный кавер "Гори в Аду" (неожиданно, правда?). "Я - космические штормы, Я - мельчайшие черви, Я - страх в ночи, Я - дарующий свет" - Лучше, пожалуй, и не скажешь.
P.S. Этот альбом был у меня на лицензионной аудиокассете от Irond и с ним связано множество приятных и ярких воспоминаний.




TIAMAT - Judas Christ 2002


Несколько более продуманный и мелодичный альбом Йохана Эдлунда и ко после возвращения к дж-дж-дж в "Скелетоне" 1999 года. Несомненное влияние тут оказал сольник Эдлунда (Lucyfire), на котором мы могли услышать множество довольно милых и типично готишных песен. Открывающий трек - "Возвращение ничейного сына" - несомненная традиция группы, "Церковь Тиамат" тоже представлял собой среднетемповое и тягучее полотно с весьма вдумчивыми партиями вокала. Впрочем, до настоящего дума ТУамату тут не хватило разве что плотности и тяжести звучания. В целом, альбом звучит мягко и приятно, со вкусными переливами. Слушать его все равно что кушать малиновое варенье с чаем из термоса в зимнем лесу: вроде и дикая природа кругом, а все так уютно и мило. Далее следуют, как было сказано, легко узнаваемые готек-треки, среди которых нельзя не отметить попсовую, но от этого не менее позитивную и крутую "Голосуй за любовь". Рядом с ней можно поставить и заводную "Ангельские голограммы". Среди медляков стоит отметить песню про любовь и два завершающих трека, последний из которых удивляет намеком на атмосферу дикого запада. Впрочем, чтобы Эдлунд не писал, лишь бы не пил водку (которая указана в спонсорах группы), не рисовал каляки-маляки и сочинял новый материал (эх..). Да, жертвенный барашек это, несомненно, библейская отсылка, которая, правда, далека от провокативности Бентона и ко, о которых мы уже говорили выше.
P.S. Слушал этот альбом на mp3 сборнике, где его название чаще всего обрезали по непонятной причине. Видимо, боялись оскорбления верующих? Это для меня по-прежнему загадка, ответа на которую я не нашел.


Ну, вот и всё на сегодня. Угадайте, обложки какого цвета будут в следующем обзоре?

Mar. 29th, 2019

eye

music LXXIII (9)

Ну, что же, давайте еще немного по маленькой?)

В очередной раз у нас обзор на ЕР. Впрочем, в этот раз будем руководствоваться историко-генетическим методом и рассматривать материал последовательно.


[Spoiler (click to open)]
METALLICA - The $5.98 E.P. - Garage Days Re-Revisited (EP) 1987


Значение этой небольшой ЕР в истории группы, пожалуй, нельзя отрицать - благодаря данному материалу коллектив наконец отвлекся от смерти своего товарища Клиффа Бёртона, смог расслабиться, играть в свое удовольствие, принял в свой стан нового товарища да и представил на ЕР хоть и не свой, но зато совершенно неожиданный по звуку и совершенно некоммерческий материал. "Not very produced by Metallica" - вот как группа прокомментировала звук, к которому у меня лично - никаких претензий. Сплошная импровизация, живо, бодро и, на удивление, бас играет значительное место в миксе. Как многие помнят, уже со следующего альбома как бас Ньюстеда, так и его участие в группе будет всячески зажиматься. К слову, "The $5.98 E.P." - оригинальное название для винила, при выходе на cd название было совсем иным - ведь изменилась цена в связи со сменой носителя. "Гаражные дни" - отсылка к еще одному ЕР группы, "Creeping Death", на котором одна из сторон называлась "Garage Days Revisited" и содержала кавер на Diamond Head, менее известных коллег по сцене, начавших играть ранее и сильно вдохновивших наших богатых мальчиков. С обложки на нас все так же смотрят четверо пацанов из самой богатой митоль-группы, сфотанные в каком-то сортире (ладно-ладно, душе). Что не умаляет музыкальную составляющую ЕР, выполненную в весьма задорном и раздолбайском духе - 5 каверов на Diamond Head, Holocaust, Killing Joke, Budgie и Misfits, в конце последнего группа пытается выдать ритм трека Iron Maiden, но со смехом выдает лишь эпик фэйл. Что ж, кавера получились знатными - с холодным звуком гитар, но теплым басом, жесткой ритм-секцией и разнообразным вокалом. Если говорить о лучших треках, то первыми запоминаются "Ожидание" с чудесным гипнотическим риффом и двойной кавер на Misfits, начинающийся с залихватского "Last Caress" и переходящий в трэш-угар "Зеленого ада". Кавер на британцев Budgie тоже прекрасен своей начальной партией баса и вообще ритм-секцией, недостаточно тяжелой в оригинале, но лишний раз дж-дж-дж подчеркнутой группой. Ложкой дегтя в этой бочке мёда является лишь то, что при переиздании ЕР (которое я и держу в руках, ибо оригинал едва ли найти) в 2018 году - ничего не изменилось. Никаких тебе заметок, воспоминаний, расширенного буклета, инфы, бонусов... И таааак кууупяяят! Метла такая метла.




ENTOMBED - Crawl (EP) 1991


Если середина и конец 1980-х - все же эра трэша (и лишь начало зарождения black и death - даже не столько в музыкальном плане, сколько в приобретении популярности), то начало 1990-х - не только характерно победоносным шествием гранжа, но и популяризацией death митола, в формировании шведской школы которого большую роль сыграли именно Entombed. Что ж, слушать шведов действительно приятно, играют задорно, с огоньком, при этом особую роль играют очень крутые гитарные соло, впрочем, да и гитарный звук в целом. Данное ЕР - конечно, исключительно коммерческий продукт - оно было выпущено для подогрева интереса публики к выходу второго полноформатника команды. Однако, как ни странно, помимо заглавного трека, содержит два эксклюзивных, не попавших на альбом. Вступление "Forsaken" - лидирующий рифф, затем короткое соло, появление вокала, снова пауза - очень круто. "bitter Loss" тоже начинается с соло, что тоже очень и очень вкусно. Обратите внимание на короткое появление крепкого пружинящего баса. Ну, что еще добавить? Умеете, могёте!




SAMAEL - Rebellion (EP) 1995


Середина 1990-х - время экспериментов и попыток отойти от привычного звучания. Особенно это коснулось групп, получивших широкую известного в начале десятилетия. Начинавшие с мрачнейшего блэка Самаэль именно в это время перешли к своему фирменному эклектичному звучанию. Многие очень хвалят раннее творчество группы, откровенно ругая их последующее электронное развитие. И, вы знаете.. я понимаю почему. Данное ЕР прекрасно всем: по звуку - с жесткими гитарами, вокалом, хорошо аудируемым, но в меру рычащим, внезапными и чарующими клавишами, плотной ритм-секцией; по оформлению и концепту - лаконично и со вкусом; по подбору материала - новый трек, переработанный и перезаписанный старый, кавер, электронный инструментал и завершающая переработанная классика. И, казалось бы, заглавная "Rebellion" - во многом гимноподобна поздним творениям группы, но при этом она.. почему-то не кажется повторяющейся и надоедающей (не знаю, почему, откровенно говоря). Прекрасен и медляк о любви к мертвецам (кавер на Элиса Купера), магию которого создает, конечно же, лидирующий вокал и клавишные с соло-гитарами. Даже его финал, в принципе с повторяющимися строками, лишь подчеркивает его чудесность и желание продолжать кружиться снова и снова в танце с прекрасной партнершей (даже не обращая внимания на исчезновение ее витальных показателей). Перезаписанные треки слушаются тоже очень свежо (чего нельзя сказать о перезаписях в ЕР 2010 года, которая уже была в обзорах). Резюмируя, данное ЕР доставило мне огромное удовольствие от прослушивания, всем рекомендую, это волшебно.




CRADLE OF FILTH - Vempire Or Dark Faerytales In Phallustein (EP) 1996


После записи первого альбома, как многие помнят, британцы "Колыбель мерзости" записали второй полноформатник, но не сошлись во взглядах на него (он был переиздан лишь относительно недавно), развалились на две части, и группа продолжила существовать уже с претерпевшим значительные изменения составом. Дани, голос группы, разумеется, остался. И вот коллектив записывает данное ЕР, в котором, на мой взгляд, все чрезмерно до пошлости: его название, оформление, музыкальные эффекты.. Название, хотя и понятно, что по Фрейду, неясно зачем насилует и "вемпира" и "темные скозки". Привлекают зрителя и китчевые картинки из коллажей с голыми бабами в костюмах, кровище (ну вы понели, вемпир же!). Буклет гласит, что музыкально перед нами "ритуал в шести частях на сорок минут". Ритуал, ммда.. Что ж, среди всего шестиминутного великолепия я бы выделил открывающую "Ебони, одетую для заката" - она короткая, быстрая и не надоедает. "Лес", впервые триумфально появившийся на первом альбоме, со своим волшебным интро, тут совершенно испорчен и перезаписан. "Королева зимы" вроде бы открывается многообещающе, местами партии вокала и звучат даже годно, однако все портит ее длительность - 10 с половиной минут, да и финальные трахательные охи-вздохи, взятые то ли из порнофильма, а то и записанные специально для релиза. Ммда. Неоклассический инструментал, безусловно, неплох, хотя он как-то не вписывается в общее звучание (это не интро). В последнем треке особенно хорошо слышно как фигово смикширован и записан вокал Дани - он откровенно пискляв. Не знаю, кто смог прослушать этот ЕР от начала до конца, не потеряв интереса, я на нем все время засыпаю. Слишком уж много всего тут: и вокалы, и клавиши, и вампирские оргазмирующие вздохи (ой, простите, вемпирские). Нет целостности во всем этом чрезмерно ярком и гротескном музыкальном полотне.




SUMMONING - Nightshade Forests (EP) 1998


Эту ЕР от швейцарцев я очень люблю, в школьные времена она была у меня на аудиокассете. Несмотря на небольшой объем - всего четыре трека, перед нами массивное и эпичное музыкальное полотно, местами медитативного, местами маршевого настроения. Как я выяснил уже позднее, эти песни в свое время не вошли на предыдущий полноформатник группы - "Дол Гулдур" 1997 года, однако, на мой взгляд, песни очень хорошо подходят друг другу и складываются в единую картину. Пару слов о звуке. Конечно, кто знаком с творчеством Саммонинг, едва ли будет удивлен. Однако если сравнивать с неистовостью блэкового "Минас Моргул" или эпичностью более поздних работ, "Ночетеневые леса" куда более спокойный материал, медитативно-повторяющийся, с упором именно на создание атмосферы и погружением в нее. Именно поэтому лидирующие позиции в звуке играют клавишные, создающие стену звука (не путать со стеной гитарного звука в шугейзе!), гитары при этом хоть и слышимы, но все же где-то на задворках колко дребезжат, ударные, задающие четкий ритм, тоже впереди, размеренно и страшно каркающий вокал Протектора вещает где-то по середине, одновременно и захватывая внимание слушателя, и в то же время не сильно напрягая его, скорее гипнотизируя. Пожалуй, самая любимая композиция на альбома у меня - это медитативная "Кортирион среди деревьев" - с ее сильным и гулким ритмом и возникающими, словно огоньки светлячков в ночном лесу, клавишными (на 3:36 например). Последние кстати очень в духе клавишного Бурзума, хотя и куда разнообразнее того, что пишет Варг (при всем моем уважении к нему). Кстати, у этой песн и прекрасный текст, так что не поленитесь его почитать. Сэмплы битвы в следующем треке взяты из кино "Храброе сердце". В заключение скажу, что на мой взгляд, на ЕР очень ярко проявилась творческая сторона Протектора, позднее воплощенная в его сольных проектах (Die Verbannten Kinder Evas например).




NIGHTWISH - Bless The Child (EP) 2002


Вот и Найтвишь подъехали. Что ж, 2002 год - момент ожидания нового альбома - очень хорошо помню это время. Разумеется, этот ЕР, вышедший дабы подогреть интерес фанатов, я тогда не слушал, и попал он мне в руки только совсем недавно. Выпущен он был разными фирмами с разным набором треков, у меня на руках версия от Spinefarm (а был еще Drakkar, если не ошибаюсь). В целом, обложка ЕР приятна по цвету, не очень понятно, правда, зачем запихнули Тарью с бессмысленным выражением пасхального кролика (даже два зуба показательно блестят!). Впрочем на фото в инлее вся остальная группа, включая новоприбывшего Марко Хиетала, выглядит еще хуже, а именно - отфотопошлено передастично. Перейдем к трекам. Первый из них, разумеется, заглавный, новая песня, первая с предстоящего альбома. И она весьма неплоха, если не считать откровенно слабого пения Тарьи (и это не ее вина, а Туомаса, скомандовавшего больше не использовать оперный вокал). Далее следует бонус японского издания к этому альбому - "Вэйфраер", он, конечно, бодрячком, однако, на мой взгляд, слишком уж однообразный и часто повторяющийся. Намного больше мне приглянулся другой бонус с этого же полноформатника - "Лагуна", но его тут нет. Далее идут два концертных трека с весьма неплохого "From Wishes To Eternity", и если выбор "Прикрой меня" понятен - боевой трек с "Вишмастера", то зачем тут "Стих мёртвого пацана" - не очень понятно, так себе песня в концертном исполнении. Куда лучше получился инструментал-кавер на этом концертнике или "Вандерласт" с паузой, когда гитарист попивал пивко. Затем следует большой набор бисайдов, из-за которого, собственно, и стоит брать эту ЕР. С первого альбома это "Однажды трубадур", где в куплетах ссыкливо поет сам Туомас и неплохое соло на клавишах, и практически не запоминающаяся "Возвращение в море". Конечно же, с "Вишмастера" тут всем известная и хорошая "тяжелая" версия "Слипволькера", а со второго альбома "Найтквест" - простой, но чарующий боевичок в духе "Причин пения соловья" с первого альбома, только чуть более дж-дж гитарно ориентированный. 2002 - год заката коллектива, как по мне, поэтому на ЕР радует исключительно ранний редкий материал. С другой стороны, начало 00 - во многом время популяризации павер, готик и неоклассических команд, так что Ер вполне гармонично укладывается в полотно исторического времени.




SONATA ARCTICA - Takatalvi (EP) 2003


Начало 00 - время постепенного восхождения многих около павер финских команд, и Соната Арктика - проект вокалиста Тони Какко - как раз подтверждает это. Дебютный альбом коллектива, на мой взгляд, самая что ни на есть "вышка", а последовавший после него ЕР "Successor" - не менее крут, именно поэтому, наверное, тираж его очень быстро разошелся и стал редкостью. Однако группа не стала вновь выпускать его, решив основную часть материала выпустить в еще одном ЕР с другим названием и некоторыми изменениями, так и появился "Takatalvi". Правда, короткая версия "Полной луны" и концертные версии песен с первого альбома на новое ЕР не вошли, их заменили две новых песни - "Ружье" и "Воры снов", последняя - очень энергичный, бодрый и крутой трек кстати (оба трека вошли также в ЕР "Broken"). Все остальные треки нам знакомы по "Successor" - это кавера на Scorpions (один из лучших каверов на "Still loving You"), Helloween (ничего особенно примечательного, хотя поинтереснее, чем у HammerFall), Металику (очень красивый и мягкий кавер, вошел в 2002 году на трибьют Метлы). Из своих песен SA тут "Сан Себастьян" (никогда особенно не любил эту песню, правда, в первой, "оригинальной" версии она лучше, чем на втором альбоме) и "Стеснительный" - очень приятный и необычный медляк. Добавить к сказанному еще новый арт с парой странных собак и "гендальфом", в итоге будет весьма хорошее ЕР, которое легко и приятно слушается. Так что было очень приятно получить его в подарок на Новогод, спасибо!




BETHLEHEM - Stonkfitzchen (EP) 2010


Что мы можем сказать о немцах Bethlehem с этим релизом? Митоль-общественность приняла его теплее и лучше, чем перезаписанный ранее их классический альбом 1998 года (перезаписан был только вокал, который исполнил Кварфорт из Shining). На ЕР группа исполняет все то, что любит и за что ее любят: тут много загадочных переходов, клавиш, едва намекающих на готику и создающих атмосферу, странная смесь блэка и дума, мрачность, пошлые шутки (см. название ЕР), переисполненные в очередной раз треки... Должен признаться, материал вышел очень странный, разнообразный и неоднородный. Первый трек сразу очаровывает как своей мелодичностью, так и напором, второй - ближе к необычному блэку с частыми переходами между быстрыми и медленно-тревожными отрывками, третий трек, отрывающийся бодрой партией баса, затем переходит в невероятную грусть благодаря партиям гитар и неспешному нарративу (эту песню группа перезаписывает уже в 5-ый раз!), затем вновь практически думовый трек. Заканчивается ЕР быстрыми и задорными, практически блэковыми треками, первый из которых начинается с прекрасного клавишного интро, которое, казалось бы, ничего не предвещает. Что ж, 2010 год - время довольно интересных, странных релизов, поиска чего-то нового для многих команд, и Bethlehem, записав чуть более ожидаемый материал, представили довольно атмосферную и интересную ЕР, в общем, как мы любим.




THE UNGUIDED - Brotherhood (EP) 2016


Закрывает наш обзор двухпесенное ЕР от последователей дела Sonic Syndicate, состоящий из двух треков - "Nighttaker" и "Daybreaker". Оба трека, на мой субъективный вкус, прекрасный и содержат то, что мы и ждем от группы - запоминающиеся припевы, качовый ритм, немного рычащего дядьки, гитарки - все, что любят девушки, считающие, что слушают "митал" (ну, и чем я иногда люблю побаловать себя в моменты сентиментального настроения). Данное ЕР важно, на мой взгляд, тем, что после прослушивания предыдущего альбома "Lust & Loathing" у меня были некоторые опасения - на нем в основном превалировал чистый вокал, не станет ли коллектив играть что-то в духе Синдиката Соника или In Flames времен "Siren Charms"? Мало у кого удавалось записать материал исключительно с чистым вокалом, оставаясь при этом интересными и актуальными (на моей памяти это разве что Dark Age и Raintime). На ЕР рычащий вокал демонстрирует свое возвращение, и это хорошо, ведь разве мы ждем от The Unguided каких-то экспериментов? Пост-рока или синти-попа? Не. Мы ждем от них ярких сахарных припевов, гитарок и быстрых ритмов, адреналина и немного рычащего дядьки в качестве щепотки перца в глаза. Так что на этом ЕР коллектив как и прежде прекрасен. Ну, а два трека - как две стороны одной медали.





В следующий раз поговорим о старых классических альбомах, которые мне нравятся, и которые слушал в школе.

Feb. 23rd, 2019

unexpected, yep

music LXXII (9)

Еще несколько релизов, которые порадовали (и не очень) меня во время своего пребывания (в т.ч. и перманентного) в плеере.

[Spoiler (click to open)]

DARK TRANQUILLITY - Atoma 2016


Кто не в первый раз читает мои обзоры,прекрасно знает, что я испытываю особенно нежные чувства к шведскому коллективу еще со времен средней школы. Прошлый альбом, "Construct", я воспринял со смешанными чувствами: без реальных слёз его слушать просто невозможно, он очень мрачный и печальный. Слушать его я смог не сразу, и моментальной влюбленности, как при знакомстве с другими релизами не последовало. Поэтому последовавший релиз я встретил несколько скептически и стал знакомиться с ним намного позднее срока его выхода в свет. Но вот, наконец, красивое лимитированное издание оказалось и у меня в руках и ушах. Что касается оформления - тут Никлас, гитарист и оформитель коллектива (и не только его одного, надо сказать), удачно и стильно поиграл с цветами, хотя его рисуночки меня, откровенно говоря, не особенно впечатляют. Коснулись группу и изменения в составе: покинул ребят второй гитарист Мартин Хенрикссон, исполнивший на предыдущем все партии баса; пользуясь временным затишьем в Tiamat, на "Атоме" басит Андерс Иверс, вроде как вошедший в полноценный состав (Эдлунд разъезжает с концертами с несколько другим концертным составом музыкантов, при этом не вычеркивая бэнд-мэмберз из списка). Теперь об альбоме. С одной стороны, "Атома" демонстрирует куда большее присутствие чистого вокала, используя формулу ранее выходивших хитов "Misery's Crown" или "Her Silent Language" - это хорошо видно как на заглавном треке, так и на эпично-философской "Forward Momentum". Бонусные треки на втором диске и вовсе "мякотка" с чистым вокалом и небывалой нежностью, словно слушаешь какой-то слишком уж атмосферный инди-рок (или медляки от шведов Шайнинг, да простят мне фэны). Понятно, что две последних - это, скорее эксперименты, поэтому они и не вошли в стандартное издание альбома (хотя их существование и может у кого-то вызвать тревожные подозрения с воспоминанием о "Siren Charms" от их коллег по цеху In Flames). С другой стороны, несмотря на то, что атмосферности и самых разных мелодичных вставок на альбоме хоть отбавляй, встречаются действительно быстрые и агрессивные треки, которых реально не хватало, и которых я лично от группы очень ждал, памятуя на один из любимых альбомов - "Character". И хотя гитарные запилы уже не дают такой сильный адреналиновый заряд (звук все же на альбоме достаточно мягонький, все больше фокусирующий на соло, нежели на ритм-риффах - может, сказалось отсутствие второго гитариста, однако тенденция заметна еще с предшественника), эпичность отдельных треков захватывает. В качестве любимой песни приведу открывающую альбом "Мы окружены демонами". Некоторые треки, как "Когда мир орет" (не с мемасиков, судя по тексту, как вы могли подумать), на мой взгляд, подвел именно звук, недостаточно жесткий. Тексты как и всегда у Микаэля на уровне, хотя в этот раз радуют разнообразием.
"Одни в темноте, // Да, я испуган, как и ты, // Безжалостному равнодушию // Мы противостоим в одиночку // Против всепреходящей ночи". Если кого-то "Construct" расстроил, обдепрессировал или довел до слез, то самое время полюбить DT снова с этим альбомом.




CEMETERY OF SCREAM - The Event Horizon 2006


В конце 1990-х готишные поляки с двумя первыми своими релизами приобрели себе статус и авторитет среди митолхэдов. Что ж, должен сказать, что дебютник был весьма необычным и атмосферным готишным думом, а "Deeppression" так и вовсе крайне прогрессивный и очень из любимых моих релизов. Тогда в группе радовало все: и звучание, и нелинейность структур песен, и наличие в составе "кота" и "кролика" - вокалиста и басиста с такими забавными фамилиями. Если верить буклету с переиздания их первых альбомов, повествующему об истории коллектива, то группа приступила к подготовке нового материала аж в 2002-ом году. И в этом, на мой взгляд, кроется основная проблема данного релиза, вышедшего гораздо позднее своего часа. С одной стороны, он должен бы демонстрировать звук и лицо группы в новом десятилетии: и новый вокалист вместо Мартина Котаса, и типично роковая композиция песен "куплет-припев-куплет-припев-соло-припев". С другой стороны, группа как будто бы частично осталась в прошлом: звучание ударные практически аналогичное альбому далекого 1998-го, да и в целом звучание альбома трудно поставить в один ряд со звуком выходивших релизов готишных коллег. Отдельным минусом, на мой взгляд, является наглядная тягомотность песен, которая, очевидно, присутствует ради "атмосферности". Но если много раз повторить слово "халва", во рту сладко не будет. Наиболее наглядно все косяки в звучании присутствуют во втором треке - странной "Ganges", в которой женский вокал только усугубляет ситуацию, добавляя какофонию, а не полифонию. Совершенно странно слушаются и вставки акустики, почему вылезающие слишком уж на первый план - "On The Border", "Секретное окно" и др. Несколько лучше слушаются "Komatrance", "Cold Obsession In My Eyes" и "Абсент", хотя по сути это типичные готишные треки, да, возможно, с запоминающимися припевами, неплохими партиями клавишей, однако по сути это типичная готека, ничего нового, оригинального. Ничего такого, что раньше выделяла группу из прочей когорты (если не сказать паноптикума) исполнителей этого заезженного стиля. Да, в отличие от Котаса, новый вокалист не умеет в гроулинг, так что никаких разнообразных вокалов вам. Да, в сочетании гитар, клавишных и ударных по звуку узнается известный коллектив, однако больших откровений от альбома ждать не стоит. Я прослушал его 10-12 раз, и первые раз 5 поймал себя на мысли, что совершенно не ориентируюсь в названиях треков, такие вот они "атмосферные". Для той же атмосферности на альбоме аж в двух треках вставлены сэмплы с жужжанием мух, да и оформление альбома, привлекающее на первый взгляд, при рассмотрении композиционно слабо. Ситуация с группой немного прояснится со следующим альбомом. Однако вот уже 4 года мы ждем от коллектива анонсированный новый релиз, выход которого по непонятным причинам задерживают. Как бы не получилось с ним аналогичной истории, что и с "событийным горизонтом", вышедшим позднее своего срока, а потому безнадежно устаревшим по звучанию и материалу.




DIABLO SWING ORCHESTRA - Pacifisticuffs 2017


Несмотря на ворчание зашоренных скептиков и пуристов от митола, выход нового альбома от шведов DSO, определяющих своего творчество не иначе как "буйная опера", всегда событие. Должен сразу сказать, что после третьего альбома коллектив покинула вокалистка, что практически похоронило группу. И все благодарности, аплодисменты, цветы и конфеты за выход нового материала мы должны вручать новой вокалистке - Кристин Эвегард, вдохновившей ребят на новый полноформатник. К слову, девушка она весьма симпатишная и любит постить в своем инстаграмме фото с любимыми котиками, что как бы уже намекает, что новый материал DSO по умолчанию не может быть плохим. "Пацифистские удары", пожалуй, как ни один до этого альбом группы полон сарказма и оксюморонов самых разных калибров. Начинается он с пафосного гимна, постоянно меняющего ритм, призывающего нас "взять на вооружение любовь к ближнему" (ну чем не отсылочка к Far Cry с его братьями-фанатиками и цветочками блажи?). Добро, как говорится, должно быть с кулаками.. Что касается серьезной лирики, то тут у нас есть две прекрасных композиции про любовь, любовь непростую, а из категории "все сложно", одна из песен идет вторым треком, вторая же заканчивает альбом. Есть и короткий акустический медляк о неизменной потере невинности, ой, то есть оде. Целых три коротких инструментала, из которых, на мой взгляд, два абсолютно бессмысленны, а вот вальс, предваряющий "Karma Bonfire" прекрасен. Умудрились DSO посаркастировать и на тему внешней и внутренней свободы в "Леди нелегальной разрушительнице оков". Впрочем, некоторые эксперименты со стилями, такие как "Superhero Jagganath" или "Jigsaw Hustle" кому-то непременно не понравятся, впрочем, и число тех, кто называет их лучшими на альбоме, тоже велико. Впрочем, это все детали. Альбом вышел и DSO по-прежнему звучат так, как и должны. Ну а Кристин прекрасна.




SOILWORK - Figure Number Five 2003


Пятый альбом шведов, играющих модерн мдм, сразу намекает неподготовленному слушателю о своем порядковом номере: и названием, и обложкой, на которой, очевидно, собранная из палок и ... того, что было, римская цифра V. Для малограмотных на обратной стороне буклета эта же цифра написана арабским начертанием. Ну, вдруг, кому непонятно... Впрочем, это я стебусь, а на самом-то деле альбом весьма неплох, хотя он и несколько мягче по звучанию, чем его предшественники и кое-где демонстрирует небольшие реверансы в сторону индастриальной атмосферности (видимо, дань времени?). Есть даже вполне себе полноценный медляк - без всяких вам там рыков и бешеных криков - "План побега". Однако хитами альбома стали все равно вполне себе привычные "боевики" - "Роль отрицания" и "Зажги факел". Особенностью альбома, впрочем, как и всего раннего материала "нефтяных" является пока еще понятное распределение ролей в партиях вокала, например, куплет Стрид порыкивает, а куплеты поет сладкоголосым чистым вокалом (ну, или, наоборот, но чаще так). Данный прием в принципе во многом превратился в клише, поэтому на последних релизах Стрид подходит к вокалу куда разнообразней. В целом перед нами вполне себе слушабельный энергичный и приятный альбом, который не ставит перед собой открытие каких-то невероятных горизонтов и не несет невероятных откровений. Как говорится, твердая "четверка", но зато - своя и за дело. На подобных релизах коллектив выучился и записал впоследствии кое-что по-настоящему крутое.




IVAN - Memory 2018


Готовьтесь удивиться - Иван - это коллектив из Австралии, и "Память" далеко не дебютник, а уже третий релиз. Все прекрасное в мире имеет пару, поэтому Иван - дело рук двух музыкантов, а данный альбом содержит в себе два трека. Однако все прекрасное в мире потому и прекрасное, что скоротечно, до него и после следует время мучительных потерь и страданий, горечей утраты, неизменное увядание, гибель, утрата, и только память способна иллюзорно исцелять, на самом деле даруя лишь обманную радость, а потому готовьтесь к двум двадцатиминутным опусам, трагичность звучания которых шедеврально преображает звучание скрипки и фортепиано. При этом скрипка, как и клавишные существенно лидируют, предоставляя хрипам вокала и низким гитарам не только подсознание слушателя, но и самые низкие частоты. Эпичность, трагичность, красота в ужасном и ужасное в красоте - вот о чем, если вкратце, этот релиз, крайне рекомендуемый мною вам для прослушивания при создании праздничного настроения и атмосферы. Альбом настолько хорош, насколько мало я в целом могу про него написать. Вот так-то.




HELLOWEEN - My God-Given Right 2015


На данный момент крайний альбом легендарного немецкого коллектива, и, надо сказать, весьма неоднозначный. Материал диска не представляет собой какого-то концепта (вспомните мой любимый "The Dark Ride" например), это скорее сборник из песен, которые написали разные участники группы. Следовательно, какие-то из них весьма неплохи, а какие-то не особенно. И если я, к примеру, люблю Хэлловин за мрачность, саркастичность в интонациях третьего вокалиста и юмор, то на этом полноформатнике упор, очевидно, был сделан на гимноподобном пафосе. И порой это доходит до банальщины и самоповторов, при этом не спасают даже отдельные удачные ходы. Например, открывающий трек весьма неплох мелодичными куплетами, следующими после ведущего риффа и перед припевом, но припев... "Эври ван кэн би э херо". Хотя тут, конечно, не поспоришь.. После "Хероз" следует еще более банальная и позитивная "Битвы выиграны", в целом демонстрирующая бодрое и сильное звучание, однако стоит вспомнить "All over the nations" с "The Dark Ride" с которой новый трек сделан словно под копирку, и вам станет так же невесело, как и мне. Не очень понятно, зачем после медляка "Don't Stop Being Crazy" (2003) делать полумедляк "Stay Crazy"? Впрочем, кое-где альбом меня и приятно удивил, например, "Потерянные в Америке" очень даже хороша, а "Русская рулька" - энергична, саркастична и мрачна как и надо. Неплоха и основная мелодия в "Созданиях в раю", а пафосная "Если бог любит рок-н-ролл", хоть и оскорбляет наверняка чьи-то там чуйства, все же весьма вдохновляет. Лично мне крайне непонятна "Живя на краю" - имея неплохое, хотя и граничащее с плагиатом, вступительное соло и неплохие мрачные и нагнетающие куплеты, повествующие о каком-то утырке, асоциальном наркомане и члене Единой России, песня переходит в припев: "Держись, живя в опасности, Держись, живя на краю, Живя как в последний раз". Зачем ему сочувствовать, если он социопат, что следует из текста? Нет, понятно, что рок-музыка идеализирует ритм жизни "секс, наркотики, рок-н-ролл", но зачем приравнивать к этому "блядство, разврат и долбоебизм"? Мое недоумение подогревает и следующая затем "Когти" от Вейката (на минутку гитариста и основателя группы), поскольку в ней партии вокала совсем не гармоничны, а скорее даже случайны - музыка играет, а вокалист произносит текст, словно невпопад. Особенно ужасен припев: "Ау! ААААА! А! АААА! Я погружаю свою когти в твою плоть и разрываю, рву ее на части, у тебя нет выбора, я буду преобладать". Не спасает и вроде бы пафосная завершающая композиция, которая мне тоже не понравилась - она начинается мрачно и круто, но затем следует позитивный, мягкий и сладкоголосый отрывок, а затем еще более дурацкий припев. Среди плюсов кроме названных композиций можно назвать тот факт, что в сочинении материала для альбома отметились все участники (кроме ударника, ибо не ударника это дело музыку сочинять!), видимо, поэтому он и получился таким разнообразным.




IMMOLATION - Atonement 2017


Ровно десять лет назад, в 2007 году, классики американского дэта записали один из моих любимых альбомов - "Тени света", который прекрасен своей мрачной атмосферой отчаяния и упадка. Смогли ли они превзойти самих себя спустя 10 лет с этим альбомом? Что ж, должен ответить искренне, положа руку на сердце, - О, да, более чем! Несмотря на то, что "Расплата" не блещет достойным кавер-артом, демонстрируя вполне типичную китчевую картинку, музыкально материал альбома выше всяких похвал. Помимо нагнетающей мрачной атмосферы, которая, кстати, создается отнюдь не медленными партиями, а сверхскоростными ударными и в противовес им апатичными, глухими и вязкими гитарными партиями, которые сочетаются с психически неуравновешенными и навязчивыми преследующими соло, среди которых должное место уделяется и мелодичным партиям, альбом содержит и ряд новых, революционных приемов для стиля. В качестве примера последнего предлагаю к прослушиванию третий трек - в котором весь тон и основную мелодию создает отнюдь не главный гитарный рифф, а партия ударных и чередование пауз. Или "Брошенный в огонь", начинающийся с глухого поскрипывания, переходящего в грандиозное соло и торжественное продолжение, перемежающееся с мечтательными соло. Глухой и мрачный вокал торжественно звучит, олицетворяя рассказчика, повествующего о последних днях погубившего себя человечества. Отдельно стоит отметить многоплановость - множество прекрасных соло появляются внезапно в миксе на заднем плане, добавляя особую остроту. И хотя звучание гитар не такое уж и резкое, а скорее модное, глухое, пушистое и намного легче, чем раньше, коллектив мастерски использует этот звук, используя его для создания невероятной атмосферности. Возросший композиторский талант особенно ярко виден при сравнении с бонус-треком - перезаписанной песней с дебютного альбома. "И темнота завладевает миром, когда приходят шакалы..."




FALLUJAH - Dreamless 2016


"Лишенный сна" - третий релиз от молодой американской команды, прославившейся на предыдущих релизах своим дэткором. Именно поэтому с этими релизами я не знаком, и знакомиться с ними нет большого желания. Однако на этом полноформатнике ребята решили отвернуться от своих фанатов и заиграть прогрессивный и техничный дэт-митоль, чем разозлили и обидели многих, наставивших альбому низкие оценки. Должен сказать, что материал вышел неоднозначным, нельзя сказать, что хардкорные фанаты дэта примут его с распростертыми объятиями, заменив тем самым отвернувшихся от группы фанатов дэткора. Однако именно необычность материала и привлекает внимание и по-своему очаровывает. В первую очередь это необычность в звучании. Ведущие треки вперед соло-партии гитары и клавишные звучат максимально размыто, в то время как вокал, хоть и на первом плане, а это низкий гроулинг, звучит совершенно по-первобытному хаотично, скрепляет звучание разве что ударные, очень быстрые, однако успевающие делать временные передышки и паузы для почти джазовых интерлюдий, ритм-гитары практически неслышны, или же настолько невзрачны, что кажутся неприметными в миксе. Бас? Бас тоже где-то затерялся, стараясь в основном добавлять низких пружинящих тонов ритм-секции. При всем разнообразии разных ходов, вставок, интерлюдий, мелодичных элементов, у песен альбома есть явный большой минус - однообразие партий вокала. Если первые четыре трека такой яростный натиск удивляет и поражает, даже чарует по-своему, через некоторое время от него устаешь и он становится вполне привычным. Именно поэтому лучшим треком, на мой взгляд, на альбоме является практически инструментал заглавной песни, хотя это, можно сказать, едва ли не медитативный медляк и эксперимент. И все же он весьма и весьма хорош. Кто-нибудь даже отметит определенное влияние других прогрессивщиков от дэта Cynic, и, возможно, будет прав. Да, есть на альбоме и практически электронный трек - космический инструментал, напоминающий вокальными сэмплами то ли Энигму, то ли еще кого-то не менее известного. Подводя итог, альбом как и его обложка: привлекает внимание, содержит несколько приятных по цвету деталей и атмосферу загадочной непонятности, но если оценивать все в целом, то этот рисунок все же непонятная поебота с весьма хреновым композиционным решением, будем откровенны.




WITHIN TEMPTATION - The Unforgiving 2011


Давайте разу расставим все точки над "i": WT - вполне себе любимая (презираемая) многими мейнстримная попса, поднявшая популярность и известность в нашей стране после разрекламированного и существенно переоцененного альбома "Silent Force", поэтому ждать каких-то откровений кроме приятных на слух треков от них едва ли стоит. Что бы они не плели про невероятные сложные концепты альбомов или эксперименты в звучании, все мы прекрасно знаем, что это вполне себе коммерческий продукт (как и большая часть музыки в моих обзорах кроме релиза дяди Вани-ноунэйма из соседнего подъезда, который сыграл свою симфонию в подвале на старом валенке с натянутыми струнами и под вздохи сиплого кота-кастрата и товарища зашитого алкоголика, - это самый настоящий труЪ андырграунд!!). Даже обложка, по которой и встречают, так и брызжет китчем, помещая в центре нарисованные сиськи в красном топике (чтобы точно не упустили из виду!), и это правильно, ибо у вокалистки этот немаловажный элемент визуального образа практически отсутствует. Впрочем, как в девушке важны не сиськи, а душа (если что, то это не я сказал), так и в музыкальном альбоме - не обложка, а его песни. И в отличие от пресного и лишь наполовину звучного "Silent Force" песни "Непрощающего" я могу с полной уверенностью похвалить, это пока едва ли не самый, на мой субъективный вкус, годный и слушабельный полноформатник от коллектива. После короткого и банальнейшего вступления ("Кто же должен противостоять злу? А почему бы и не я?") следуют энергичные и яркие "Застрелен в темноте" (ага, очевидно наш привет Оззи) и "В середине ночи" (Мы помним, что бабы из Аббы в полночь хотят мужика, а что хочет тетка из WT в середине ночи - слушайте сами, не будет вам спойлеров!). Следующая за ними "Faster" заметно сбавляет темп да и вообще напоминает мне кавер HIM на классику "Wicked Game"... Неизменный медляк о том, как "все развалилось" (разумеется, речь о союзе, только об отношенческом, а не государственном), еще пара ярких и запоминающихся треков, опять медляк, опять годнота, разве что на "Судьбе Димона" ("A Demon's Fate") альбом начинает надоедать Завершает альбом очередной эпичный медляк, который напоминает треки "Silent Force" - интересные куплеты, но совершенно невзрачный припев. Тут, как говорится, лучше меньше, да лучше, чтобы количество переходило в качество, всё такое.

На этой радостной ноте мы и возьмем паузу и продолжим в следующем обзоре.
;-)

Feb. 16th, 2019

portrait photo Frodo

город Мадона, Латвия

Насмотревшись на прекраснейшие виды Латвии в постах живого журнала у okami_ae, я вспомнил причину, по которой мне хотелось бы посетить эту страну (если не учитывать банального желания ознакомиться с прекрасным зарубежьем).

Дело в том, что именно в Латвии 28 сентября 1944 года в районе деревни Лаускас Мадлиенского уезда в бою был тяжело ранен и на следующий день скончался Владимир Михайлович Андронников, сослуживец Рафаэля Семеновича Гражданинова, над фронтовыми воспоминаниями которого я работаю.


[Spoiler (click to open)]Почему мне запомнился именно он? Судьба Владимира Андронникова примечательна и трагична как и судьбы многих его боевых товарищей. Очевидно, единственный сын в семье, Владимир родился в 1920 году в одном из самых древних поселений на территории современной Костромской области - селе Унжа, расположенном в Макарьевском районе в 18 км к северо-востоку от районного центра, еще до войны, в 1939 году поступил на военную службу, получил военное образование, продолжить обучение в Академии имени М. В. Фрунзе ему помешала начавшаяся Великая Отечественная война. Молодой и храбрый командир довольно успешно получал боевые награды и продвижение по служебной лестнице, однако не отсиживался в штабе - к началу 1942 года был уже дважды ранен.

Как о командире 90-го гвардейского стрелкового полка о гвардии подполковнике В.М. Андронникове пишут два его боевых товарища, переживших войну, - и упомянутый мной Р.С. Гражданинов во "Фронтовых записках сержанта", и его непосредственный начальник - командир 29-й гвардейской стрелковой Ельненской Краснознаменной дивизии генерал армии Андрей Трофимович Стученко в своей книге "Завидная наша судьба" (1964, 1968 гг.).


Обе книги военных мемуаров - очень разные, и их авторы были знакомы с Владимиром с совершенно разных сторон. Один из них описывает его как молодого, иногда чрезмерно горячего и "правильного" (только из академии), но справедливого и храброго командира, которому по началу не хватает опыта, второй - как молодого товарища и всеобщего любимца. Родители В.М. Андронникова ознакомились с первым изданием книги А.Т. Стученко, и, если верить второму изданию книги, даже отправили автору письмо с просьбой рассказать о гибели своего сына.

Андрей Трофимович удовлетворил эту просьбу следующими строками: "И вот Володи не стало. Не дожил он до светлых дней, о которых так мечтал. Пуля фашистского снайпера оборвала жизнь отважного командира с серыми восторженными глазами на совсем юном, покрытом мелкими оспинками лице. О его ранении мне как соседу стало быстро известно. Через два часа я разыскал его в медсанбате. Умер Володя у меня на руках..." Владимиру тогда не исполнилось и 24 лет.

Война не щадит никого. Кто знает, какое бы будущее ждало нашу страну, если бы столько нашей храброй, талантливой, и верной молодежи не полегло на полях сражений. Но история не имеет сослагательного наклонения.

Два слова скажу и о сохранении памяти. Если в советские годы фронтовые мемуары издавались довольно часто и большими тиражами (даже несмотря на порой существенное сокращение текста из цензурных соображений), и с книгой А.Т. Стученко были знакомы, а имя В.М. Андронникова, героя войны, помнили в родных местах, то сегодня ситуация совсем иная. В родном селе проживают в настоящее время менее 400 человек (362 человека - на 2014 год), да и возвращенное к жизни нашими скромными силами новое издание "Фронтовых записок сержанта" едва ли имеет всероссийскую известность. Родных Владимира мы уже едва ли найдем, родители уже умерли, а детей, которые могли бы хранить память о нем, у него не было. Только благодаря книге А.Т. Стученко мы имеем возможность увидеть фотографию Владимира Андронникова.

Владимир Михайлович Андронников был похоронен в Городском парке на Парковой горе на улице Пумпуру в городе Мадона Мадонского района Латвии, что в наше время кажется безмерно далеким от его родного села в Костромской области...


В завершении своего небольшого поста предлагаю ознакомиться с фотографиями этого мемориала, которые мне удалось найти.[Spoiler (click to open)]

Фотографии плиты с именем В.М. Андронникова среди них, к сожалению, нет. На май 2010 года (не знаю, как сейчас) на мемориале отсутствуют памятные плиты с именами 903 воинов, среди которых и гвардии подполковник Владимир Михайлович Андронников. Правда, почему-то его имя в именно списке упоминается дважды - как гвардии подполковника и подполковника...


Воинское братское кладбище находится в Городском парке на Парковой горе на улице Пумпуру
в городе Мадона.


фото памятника с сайта "Наша Победа" (ссылка на источник)

У северного входа на кладбище установлен памятник с надписью:

MUZIGA SLAVA 2.BALTIJAS FRONTES

KARAVIRIEM - MADONAS RAJONA

ATBRIVOTAJIEM NO VACU

FASISTISKAJIEM IEBRUCEJIEM

1944 g. JULIJS-SEPTEMBRIS

ВЕЧНАЯ СЛАВА ВОИНАМ 2-го ПРИБАЛТИЙСКОГО

ФРОНТА - ОСВОБОДИТЕЛЯМ МАДОНСКОГО РАЙОНА ОТ

НЕМЕЦКО-ФАШИСТСКИХ ЗАХВАТЧИКОВ

ИЮЛЬ-СЕНТЯБРЬ 1944 г.



Фотографии с сайта "Русские мемориалы в Латвии" (ссылка на источник)


Лестница к воинскому братскому кладбищу, со стороны улицы Пумпуру.
Фото: Анатолий Адеянов, август 2008 года.


Вход на воинское братское кладбище.
Фото: Анатолий Адеянов, август 2008 года.


Общий вид воинского братского кладбища, со стороны улицы Парка.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Памятник возле воинского братского кладбища.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Вход на воинское братское кладбище.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Общий вид воинского братского кладбища.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Общий вид воинского братского кладбища.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Расколотая памятная плита, прислонённая к стене.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Памятные плиты на мемориальной стене.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Памятные плиты на мемориальной стене.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Братские могилы на нижней террасе.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.


Общий вид воинского братского кладбища.
Фото: Александр Ржавин, май 2010 года.

Еще несколько фото с сайта "Братские Воинские Захоронения в Латвии" (ссылка на источник):









P.S. Если кто-нибудь захочет подробнее ознакомиться с боевым путем В.М. Андронникова и воспоминаниями его боевых товарищей о нем, то вот моя небольшая статья о нем (ссылка)


P.P.S. Думаю, стоит написать администраторам сайтов, с которых я в этом посте позаимствовал фотографии, возможно, они добавят имеющуюся у меня информацию.

Feb. 14th, 2019

Шут

боль и страдания, язва души.

Беседуют поручик Ржевский и Наташа Ростова.

- Знаете, поручик... У меня как-то был близкий человек. Очень. Я к нему привязалась, полюбила, хотела помочь, все для этого делала, а он... ноги об мои старания вытирал. Но я терпела и старалась, выкладывалась. Мое сердце горело, а он был мне дорог до дрожи и безумия. Любили вы так когда-нибудь?

- ... (поручик молчит)

- А потом вдруг внезапно перегорело. Закончился запал, когда он продемонстрировал себя, показал, чего он действительно стоит. Мое сердце ранено! Я все также люблю, но чувствую, что что-то не то... Ему на меня наплевать! Я стараюсь, надеюсь на чудо какое-то, что он передумает, что все изменится... но нет.

- ... (поручик молчит)

- И в итоге я остываю! Не тянет меня уже - ни к чему! Но всё также больно! Особенно вспоминать!

- ... (поручик молчит)

- Вот она боль! И это истинное страдание! Но мне уже ничего не нужно! Мне просто больно!

- Скажите, Наташа...

- Да?!

- ... Вас никогда по голове ногами не били?

- Нет... А что?

- Да так, ничего... Это я так, разговор поддержать...



Previous 10